장 지오노의 소설 『쉬즈의 붓꽃 L‘Iris de Suse』(1970)은 작가의 생전에 발표된 마지막 소설이며, 그의 ‘소설연대기’의 마지막 작품이기도 하다.
이 소설은 ‘소설을 서술하는 방법’을 연구하는 서술학 narratologie의 관점에서 특히 문제적이다. 소설의 첫머리에 일차 서 ...

장 지오노의 소설 『쉬즈의 붓꽃 L‘Iris de Suse』(1970)은 작가의 생전에 발표된 마지막 소설이며, 그의 ‘소설연대기’의 마지막 작품이기도 하다.
이 소설은 ‘소설을 서술하는 방법’을 연구하는 서술학 narratologie의 관점에서 특히 문제적이다. 소설의 첫머리에 일차 서술자가 등장하지만 그는 작중 인물들에게 계속해서 발언권을 넘겨주며, 그 결과 소설의 서술은 대부분 작중 인물들의 독백과 대화에 의해 전개된다. 독자는 소설의 주인공인 트랭글로의 ‘내적 독백’을 통해 이 산적의 과거에 대해 알게 된다. 다섯 번에 걸쳐 전개되는 그의 긴 독백들은 때때로 ‘내적 대화’로 미끄러지는데, 이러한 내적 대화는 트랭글로에 의해 일종의 허구적 연극으로 구축된다. 주인공의 독백들 뒤로 숨는 일차 서술자의 월식 éclipse 시스템에 의해 주인공은 일시적이나마 소설가의 역할을 맡기까지 한다. 소설 속 인물이 스토리의 상상적인 본질과 변경 가능한 성격을 밝히는 ‘층위 허물기 métalepse’의 기법은 작가와 독자 사이의 허구의 계약의 토대를 허무는 결과를 낳는다.
소설 속에서 독백을 많이 하는 트랭글로는 다른 인물들과 함께 있을 때도 거의 말을 하지 않고, 마음속으로 생각만 한다. 소설의 전반부에는 트랭글로와 루이제 사이의 대화가, 후반부에는 트랭글로와 카사그란데 사이의 대화가 스토리의 현재에 벌어지는 사건들의 서술을 맡는다. 이러한 이차 서술(이야기 속 이야기)에서 루이제와 카사그란데는 이차 서술자의 역할을 맡아 세 커플의 - 남작과 남작부인, 남작부인과 뮈라토르, 알렉상드르와 수녀 - 사랑 이야기를 토막토막 들려준다. 그런데 이러한 이차 서술 속에서조차 이차 서술자들은 제3의 증인들을 다시 동원한다. 예를 들어 남작부인과 뮈라토르의 월츠 사건의 에피소드는 세 명의 증인들에게 스토리 서술이 맡겨지는데, 이들의 모순된 증언으로 인해 사건의 진실은 분명하게 밝혀지지 않는다.
이차적 관찰자들에 의한 외적 초점화(인물을 외부에서만 묘사하고 그의 생각을 밝히지 않는 기법)에서 인물들의 내적 투명성은 불가능해진다. 소설에서는 압상트라는 신비한 여인에 대한 주인공 트랭글로의 사랑 역시 분명하지 않는데, 그것은 ‘정보 생략 paralipse’, 즉 초점화된 주인공의 중요한 생각을 삭제하는 획기적인 방법에 의해 이루어진다. 이런 기법에 따라 소설의 마지막 부분에서 트랭글로의 감춰 두었던 사랑이 밝혀지는 장면은 독자들에게 기분 좋은 놀라움의 효과를 낸다.
이렇듯 독백과 대화가 회전목마처럼 돌아가는 시스템에서 독자에게 스토리의 완벽한 전말은 전달되지 않는다. 독자는 단지 이야기의 조각들으로 만족하고, 작가와의 동반 발화행위를 통해 자신만의 이야기를 구축해야 한다. 지오노 자신도 창작 노트에서 이렇게 썼다 - “독자를 위해 책을 쓰지 말 것. 재료를 주고, 독자가 이 재료를 가지고 자신의 책을 쓸 수 잇도록 할 것.” 그리스어로 ‘텔레이오스’인 ‘쉬즈의 붓꽃’은 ‘완성되는 모든 것에 마지막 손질을 하는 사람’을 의미한다. 이 사람은 물론 독자가 될 것이다.

<Interior monologue and dialogue in L'Iris de Suse by Jean Giono>
L’iris de Suse (1970) is not only the last novel published in Jean Giono’s life, but also the last one of his ’novelistic chronicle’. L’Iris de Suse is especially problematic in the fie ...

<Interior monologue and dialogue in L'Iris de Suse by Jean Giono>
L’iris de Suse (1970) is not only the last novel published in Jean Giono’s life, but also the last one of his ’novelistic chronicle’. L’Iris de Suse is especially problematic in the field of narratology, the method of telling a story. The anonymous primary narrator consistently allows other characters to tell a story, to the extent that everything is told in monologue and dialogue. Through Tringlot’s, the protagonist’s, Interior Monologue, we get access to his past as a thief. These five several-pages long monologues sometimes turn into interior dialogue that Tringlot has organized into fictional scenes. The system where the primary narrator is eclipsed by character’s monologues gives him the novelist’s role. This métalepse briefly scratches the fictional contract as the novel’s characters reveal the imaginary and changeable nature of the story being told.
At the other characters’ presence, Tringlot hardly speaks; he only speaks in his mind. The dialogues between Tringlot and Louiset in the first half of the novel and the ones between Tringlot and Casagrande in the second half weave the story of the present. In these second stories, Louiset and Casagrande attain the role of secondary narrators of the three couples’ love story – of the baron and the baroness; then the baroness and Murataure; and at the end, Alexandre and the nun. However, in these secondary stories, the narrators, again, calls up third witnesses to tell episodes like the baroness and Murataure’s waltz. Narrating this episode is given to three witnesses who say contradictory things and obscure the truth of the story.
With this external focalization through observer’s second-hand stories, transparent minds of characters become impossible. Moreover, Tringlot’s love for Absente is not explicit, due to paralipse, the omission of focused hero’s important thoughts. At the end of the novel, revelation of Tringlot’s hidden love comes as a huge surprise to the readers.
In this marry-go-round of monologue and dialogue, the complete story is not given to the reader. Readers have to settle for pieces and construct his own story through co-enunciation with the writer. In fact, Giono has written in his notebook: “Don’t put a story together for the reader, but give them elements of the story with which they can compose their own version of the book.” L’Iris de Suse, teleios in Greek, signifies “who puts the final touch to what is accomplished,” and this iris would be the reader.

장 지오노의 소설 『쉬즈의 붓꽃 L‘Iris de Suse』(1970)은 작가의 생전에 발표된 마지막 소설이며, 그의 ‘소설연대기’의 마지막 작품이다. 이 소설은 서술학 narratologie의 관점에서 특히 문제적이다. 소설의 첫머리에 일차 서술자가 등장하지만 그는 작중 인물들에게 계 ...

장 지오노의 소설 『쉬즈의 붓꽃 L‘Iris de Suse』(1970)은 작가의 생전에 발표된 마지막 소설이며, 그의 ‘소설연대기’의 마지막 작품이다. 이 소설은 서술학 narratologie의 관점에서 특히 문제적이다. 소설의 첫머리에 일차 서술자가 등장하지만 그는 작중 인물들에게 계속해서 발언권을 넘겨주며, 그 결과 소설의 서술은 대부분 작중 인물들의 독백과 대화에 의해 전개된다. 독자는 소설의 주인공인 트랭글로의 ‘내적 독백’을 통해 이 산적의 과거에 대해 알게 된다. 다섯 번에 걸쳐 전개되는 그의 긴 독백들은 때때로 ‘내적 대화’로 미끄러지는데, 이러한 내적 대화는 트랭글로에 의해 일종의 허구적 연극으로 구축된다. 주인공의 독백들 뒤로 숨는 일차 서술자의 월식 éclipse 시스템에 의해 주인공은 일시적이나마 소설가의 역할을 맡기까지 한다. 소설 속 인물이 스토리의 상상적인 본질과 변경 가능한 성격을 밝히는 ‘층위 허물기 métalepse’의 기법은 작가와 독자 사이의 허구의 계약의 토대를 허무는 결과를 낳는다.
소설 속에서 독백을 많이 하는 트랭글로는 다른 인물들과 함께 있을 때도 거의 말을 하지 않고, 마음속으로 생각만 한다. 소설의 전반부에는 트랭글로와 루이제 사이의 대화가, 후반부에는 트랭글로와 카사그란데 사이의 대화가 스토리의 현재에 벌어지는 사건들의 서술을 맡는다. 이러한 이차 서술에서 루이제와 카사그란데는 이차 서술자의 역할을 맡아 세 커플의 - 남작과 남작부인, 남작부인과 뮈라토르, 알렉상드르와 수녀 - 사랑 이야기를 토막토막 들려준다. 그런데 이러한 이차 서술 속에서조차 이차 서술자들은 제3의 증인들을 다시 동원한다. 예를 들어 남작부인과 뮈라토르의 월츠 사건의 에피소드는 세 명의 증인들에게 스토리 서술이 맡겨지는데, 이들의 모순된 증언으로 인해 사건의 진실은 분명하게 밝혀지지 않는다.
이차적 관찰자들에 의한 외적 초점화에서 인물들의 내적 투명성은 불가능해진다. 소설에서는 압상트라는 신비한 여인에 대한 주인공 트랭글로의 사랑 역시 분명하지 않는데, 그것은 ‘정보 생략 paralipse’, 즉 초점화된 주인공의 중요한 생각을 삭제하는 획기적인 방법에 의해 이루어진다. 이런 기법에 따라 소설의 마지막 부분에서 트랭글로의 감춰 두었던 사랑이 밝혀지는 장면은 독자들에게 기분 좋은 놀라움의 효과를 낸다. 이렇듯 독백과 대화가 회전목마처럼 돌아가는 시스템에서 독자에게 스토리의 완벽한 전말은 전달되지 않는다. 독자는 단지 이야기의 조각들으로 만족하고, 작가와의 동반 발화행위를 통해 자신만의 이야기를 구축하여 소설의 동반 완성에 참여한다.

전문 학술지에 발표된 본 연구의 결과는 프랑스 문학과 기타 문학 연구자들에게 공유되어 문학 연구에 기여하고, 대학교육 현장에서 널리 활용될 수 있을 것으로 기대된다. 장 지오노에 대한 대학원 논문이 꾸준히 나오고 있는 만큼 프랑스 문학을 전공하는 후학 양성에도 ...

전문 학술지에 발표된 본 연구의 결과는 프랑스 문학과 기타 문학 연구자들에게 공유되어 문학 연구에 기여하고, 대학교육 현장에서 널리 활용될 수 있을 것으로 기대된다. 장 지오노에 대한 대학원 논문이 꾸준히 나오고 있는 만큼 프랑스 문학을 전공하는 후학 양성에도 기여할 수 있다. 또한 장 지오노라는 소설가에 대한 지식이나 프랑스 현대 소설에 대한 지식은 물론, 국내 서술학의 발전과 이론의 정교화에 이바지할 수 있을 것이다.
또한 본 연구의 결과는 대학의 다음과 같은 과목들에서 참고하여 연계 활용될 수 있다.
- 교양학부/학부대학의 프랑스 관련 강의 중 <프랑스 문화와 예술>, <프랑스 문학과 예술> 등에서 『쉬즈의 붓꽃』을 프랑스 현대소설 작품의 하나로 소개한다.
- 교양학부/학부대학 강의 중 인문학적 교양 증진을 목표로 하는 토론 수업이나 글쓰기 수업에서 현대소설 작품의 하나로 다룬다.
- 불문과 전공용으로 <프랑스 현대작가 연구>, <프랑스 현대소설>, <20세기 소설 연구> 등 교과목에 활용한다.
- 불문과 대학원 수업용으로 <문학의 서술학>, <20세기 소설 비평>, <불문학 비평 방법론>과 같은 교과목에서 활용한다.
- 비교문학과/유럽학 연계과정의 학부 및 대학원용으로 <현대소설>, <유럽 현대소설>, <유럽문학 비평방법론> 등의 강의에 활용한다.