편지 장치(letter device)는 중요한 문학적 장치중의 하나로서, 편지 탓으로 씌우기, 악의 있는 편지, 편지 협잡, 편지 가로채기 또는 바꿔치기 등 다양한 양상을 보여 왔다. 셰익스피어의 극들에서도 편지 쓰기나 읽기와 관련된 많은 사례를 발견하게 된다. 그러나 셰익 ...

편지 장치(letter device)는 중요한 문학적 장치중의 하나로서, 편지 탓으로 씌우기, 악의 있는 편지, 편지 협잡, 편지 가로채기 또는 바꿔치기 등 다양한 양상을 보여 왔다. 셰익스피어의 극들에서도 편지 쓰기나 읽기와 관련된 많은 사례를 발견하게 된다. 그러나 셰익스피어는 이 장치를 단순한 사건의 도입이나 플롯의 기계적인 조작을 넘어서 여러 가지 목적과 기능을 위해서 사용하였다. 그리고 편지 장치는 플롯, 인물, 주제에 기여하는 것 외에도 독자와 텍스트의 관계를 일컫는 것으로서 중요한 의미를 지닌다. 셰익스피어가 극에서 사용한 편지는 단지 물리적인 객체가 아니라 텍스트와 독자간의 관계에 의거하는 독서과정에 대한 관심거리가 된다. 셰익스피어는 편지의 수신자 내지 독자를 관객의 거울 이미지로 작용하도록 하였다. 셰익스피어의 편지 장면에는 관객의 인식을 유도하고 그들에게 부여된 특권적인 역의 본질을 자각하게 하려는 극작가의 의식이 깃들여 있다.
본 연구에서는 셰익스피어의 전체 극중에서 특징적인 목적이나 기능, 혹은 의미를 지니고 있는 편지 장치를 다양하게 살펴보고자 하였다. 그러나 본 연구의 목적은 단지 셰익스피어가 편지 장치를 사용한 다양한 사례를 살펴보려는 것이 아니다. 편지 쓰기가 전통적인 텍스트적 요약일 뿐만 아니라 극을 만드는 데 대한 극장적 은유라는 사실과 편지 읽기에서 나타나는 인식론적이고 현상학적인 의미를 찾아보려 하였다. 본 연구는 셰익스피어의 극을 장르별 혹은 개별 작품에 국한시켜 다루려는 것이 아니고 편지 장치가 사용된 작품들을 전체적으로 살피고 그것을 특성별로 분류하여 고찰하면서 그것의 의미를 추구한 폭넓은 과제이다. 그리고 셰익스피어의 작품에서 특징적으로 사용된 편지 장치의 목적과 기능을 다루면서 이것을 작가의 예술적 자의식과 관객의 문제와 연관시키는 점에서 일찍이 이와 유사한 선례를 발견할 수 없는 독창적인 과제이다.
본 연구에서는 『햄릿』(Hamlet), 『리어왕』(King Lear), 『맥베스』(Macbeth), 『오셀로』(Othello), 『로미오와 줄리엣』(Romeo and Juliet) 등의 비극 작품과 『사랑의 헛수고』(Love's Labour's Lost), 『십이야』(Twelfth Night), 『베로나의 두 신사』(The Two Gentlemen of Verona), 『베니스의 상인』(The Merchant of Venice), 『윈저의 즐거운 아낙네들』(The Merry Wives of Windsor)을 비롯한 여러 희극 작품 및 『끝이 좋으면 다 좋다』(All's Well That Ends Well) 등의 문제극, 『리처드 2세』(Richard II)에서 『헨리 4세』(Henry IV)로 이어지는 사극, 『심벨린』(Cymbeline), 『페리클레스』(Pericles) 등의 만년의 작품에 이르기까지 셰익스피어의 전 작품에서 쓰여진 편지 장치를 살펴보았다. 구체적으로 나누어 연구한 17개 유형은 다음과 같다: (1)전달되지 않은 편지 (2)수취인이 바뀐 편지 (3)바꿔치기 한 편지 (4)조작된 편지 (5)반역의 편지 (6)멜로드라마적 편지 (7)정체성과 관련된 편지 (8)기의가 바뀌는 편지 (9)의사소통 구조로서의 편지 (10)상징적 기표를 지닌 편지 (11)욕망의 담론으로서의 편지 (12)대필하는 편지 (13)엿보는 편지 (14)희화화 된 편지 (15)성 대결의 편지 (16)의도된 작가와 의도된 독자 (17)편지 쓰기와 읽기의 상호조율.

Many of Shakespeare's plays have letter scenes, some concerned with the act of writing, others with the act of reading letters. In his plays letters fulfill a variety of functions: they bring news and messages, advance the plot, reveal character and i ...

Many of Shakespeare's plays have letter scenes, some concerned with the act of writing, others with the act of reading letters. In his plays letters fulfill a variety of functions: they bring news and messages, advance the plot, reveal character and identity, evoke emotions and laughter, add irony or humor, create tragic or comic effect, parody a repository of conventions of the letters, and function as a signifier of desire. Shakespeare's letter device also underlines several themes characteristically: the difficulties of human communication; the difficulties of establishing identity and truth; quest for meaning despite the hermeneutic conundrum, etc. Besides the letter's multiple contributions to plot, character and theme, Shakespeare uses the letter device to explore a paradox, for the letter is a cultural artefact imbued with contrary connotations.
This paper basically will trace Shakespeare's multiple uses of the letter device: the letters never delivered, mistakenly delivered, substituted, forged, rebellious, melodramatic; letters for parody, eavesdropping; letters bearing symbolic signifier or gender conflict; letters written for others; letters as the communication system or as discourse of desire; intended writer and intended reader; interaction of writing and reading. The purpose of this study, however, is to examine the letter scenes in ways far beyond mere taxonomy of letter device in order to find a significance that transcends the obviously theatrical. Especially I want concentrate on Shakespeare's keen interest in the nature of reading and writing in the theatre which marks the conjunction of oral and written cultures. The scenes of reading and writing point to a textuality that is radically unstable, and offer an extended demonstration of the dangers of communication, indeterminacy and multiplicity of meaning.
Though the letter is a sign for the interior state of mind of its reader and writer, Shakespeare prefers the revelation of the reader's character to the recitation of the writer's words. Shakespeare shifts the focus of the episode from the actual words of the letter itself to the interiority of the letter's recipient as the audience eavesdrops on his thoughts. Shakespeare seems convinced of the act of reading letters as analogue to performance in the theatre where the audience projects his desires onto them as well.

편지 장치(letter device)는 중요한 문학적 장치중의 하나로서, 편지 탓으로 씌우기, 악의 있는 편지, 편지 협잡, 편지 가로채기 또는 바꿔치기 등 다양한 양상을 보여 왔다. 셰익스피어의 극들에서도 편지 쓰기나 읽기와 관련된 많은 사례를 발견하게 된다. 그러나 셰익 ...

편지 장치(letter device)는 중요한 문학적 장치중의 하나로서, 편지 탓으로 씌우기, 악의 있는 편지, 편지 협잡, 편지 가로채기 또는 바꿔치기 등 다양한 양상을 보여 왔다. 셰익스피어의 극들에서도 편지 쓰기나 읽기와 관련된 많은 사례를 발견하게 된다. 그러나 셰익스피어는 이 장치를 단순한 사건의 도입이나 플롯의 기계적인 조작을 넘어서 여러 가지 목적과 기능을 위해서 사용하였다. 그리고 편지 장치는 플롯, 인물, 주제에 기여하는 것 외에도 독자와 텍스트의 관계를 일컫는 것으로서 중요한 의미를 지닌다. 셰익스피어가 극에서 사용한 편지는 단지 물리적인 객체가 아니라 텍스트와 독자간의 관계에 의거하는 독서과정에 대한 관심거리가 된다. 셰익스피어는 편지의 수신자 내지 독자를 관객의 거울 이미지로 작용하도록 하였다. 셰익스피어의 편지 장면에는 관객의 인식을 유도하고 그들에게 부여된 특권적인 역의 본질을 자각하게 하려는 극작가의 의식이 깃들여 있다.
본 연구에서는 셰익스피어의 전체 극중에서 특징적인 목적이나 기능, 혹은 의미를 지니고 있는 편지 장치를 다양하게 살펴보고자 하였다. 그러나 본 연구의 목적은 단지 셰익스피어가 편지 장치를 사용한 다양한 사례를 살펴보려는 것이 아니다. 편지 쓰기가 전통적인 텍스트적 요약일 뿐만 아니라 극을 만드는 데 대한 극장적 은유라는 사실과 편지 읽기에서 나타나는 인식론적이고 현상학적인 의미를 찾아보려 하였다. 본 연구는 셰익스피어의 극을 장르별 혹은 개별 작품에 국한시켜 다루려는 것이 아니고 편지 장치가 사용된 작품들을 전체적으로 살피고 그것을 특성별로 분류하여 고찰하면서 그것의 의미를 추구한 폭넓은 과제이다. 그리고 셰익스피어의 작품에서 특징적으로 사용된 편지 장치의 목적과 기능을 다루면서 이것을 작가의 예술적 자의식과 관객의 문제와 연관시키는 점에서 일찍이 이와 유사한 선례를 발견할 수 없는 독창적인 과제이다.
본 연구에서는 『햄릿』(Hamlet), 『리어왕』(King Lear), 『맥베스』(Macbeth), 『오셀로』(Othello), 『로미오와 줄리엣』(Romeo and Juliet) 등의 비극 작품과 『사랑의 헛수고』(Love's Labour's Lost), 『십이야』(Twelfth Night), 『베로나의 두 신사』(The Two Gentlemen of Verona), 『베니스의 상인』(The Merchant of Venice), 『윈저의 즐거운 아낙네들』(The Merry Wives of Windsor)을 비롯한 여러 희극 작품 및 『끝이 좋으면 다 좋다』(All's Well That Ends Well) 등의 문제극, 『리처드 2세』(Richard II)에서 『헨리 4세』(Henry IV)로 이어지는 사극, 『심벨린』(Cymbeline), 『페리클레스』(Pericles) 등의 만년의 작품에 이르기까지 셰익스피어의 전 작품에서 쓰여진 편지 장치를 살펴보았다.
구체적으로 나누어 연구한 17개 유형은 다음과 같다: (1)전달되지 않은 편지 (2)수취인이 바뀐 편지 (3)바꿔치기 한 편지 (4)조작된 편지 (5)반역의 편지 (6)멜로드라마적 편지 (7)정체성과 관련된 편지 (8)기의가 바뀌는 편지 (9)의사소통 구조로서의 편지 (10)상징적 기표를 지닌 편지 (11)욕망의 담론으로서의 편지 (12)대필하는 편지 (13)엿보는 편지 (14)희화화 된 편지 (15)성 대결의 편지 (16)의도된 작가와 의도된 독자 (17)편지 쓰기와 읽기의 상호조율.

본 연구는 편지 장치를 인위적이고 관례적인 극적 장치로서가 아니라 극의 본질을 이해하는 척도로 삼는 점에서, 셰익스피어의 작품 세계에 대한 재조명과 보다 새로운 비평적 시각이 길러질 것으로 기대된다. 특히 독자 내지 관객에 대한 관심을 비롯해서 메타드라마적인 ...

본 연구는 편지 장치를 인위적이고 관례적인 극적 장치로서가 아니라 극의 본질을 이해하는 척도로 삼는 점에서, 셰익스피어의 작품 세계에 대한 재조명과 보다 새로운 비평적 시각이 길러질 것으로 기대된다. 특히 독자 내지 관객에 대한 관심을 비롯해서 메타드라마적인 연구가 증폭되고 있는 최근 문학연구의 동향을 감안할 때, 편지라는 극적 장치를 극 창조 및 관객에 대한 작가의 예술적 자의식과 결부시키는 연구는 매우 가치 있는 것이라 믿는다.
편지 장치가 사용된 특성에 따라 세분하여 다루는 본 연구 자체가 셰익스피어 극을 통괄하여 고찰하는 폭넓은 과제인 만큼, 학회 또는 연구소 주관의 학술발표회, 대학원 특강 내지 세미나에서 셰익스피어 극을 포괄적으로 이해할 수 있게 하는 좋은 발표 주제가 될 것이다. 또한 본 과제는 현상학, 수용미학 등의 분야와 학제 간 공동연구로 확대할 수도 있으리라고 본다.
이미 본 연구는 한국셰익스피어학회 가을학회 및 학술지에 발표하였다.