본 논문은 바티칸 시스티나 성당의 천장 벽화인 미켈란젤로의 ‘천지창조’ 중 <아담의 창조>에 대한 기호학적 관점의 분석을 기초로 르네상스 시대정신을 대표하는 미켈란젤로의 인본주의적 시각에 대한 도상학적 설명을 부가하는데 그 목적을 둔다. 무엇보다도 본 논문이 ...

본 논문은 바티칸 시스티나 성당의 천장 벽화인 미켈란젤로의 ‘천지창조’ 중 <아담의 창조>에 대한 기호학적 관점의 분석을 기초로 르네상스 시대정신을 대표하는 미켈란젤로의 인본주의적 시각에 대한 도상학적 설명을 부가하는데 그 목적을 둔다. 무엇보다도 본 논문이 관심을 가지고 있는 부분은 ‘왜 미켈란젤로가 아담의 창조를 성서의 기록(창세기 2장 7절 참조)과는 달리 손가락의 접촉을 통해 창조의 행위를 표현하고자 하였는가?’하는 질문이다. 이에 대한 설명으로는 미켈란젤로의 예술가적 관점이 있을 수도 있고, 르네상스의 철학적 담론으로도 접근할 수 있겠지만, 본 논문은 그 해석의 접근을 최근 문화연구의 주요 방법론 중 하나인 기호학적 방법론(보다 정확히 말하자면, 동작기호학)을 활용하여 그 가능성을 제시하고자 한다.

1. 예술작품에 대한 새로운 해석의 가능성 제시 예술작품을 해석하는 기존의 방법론과는 다른 복합인문학적, 보다 정확히는 동작기호학적 해석을 추가함으로써 예술작품의 이해를 보다 풍요롭게 할 수 있을 것이다.

2. 문화콘텐츠 개발의 신체언어적 소스 제공 ...

1. 예술작품에 대한 새로운 해석의 가능성 제시 예술작품을 해석하는 기존의 방법론과는 다른 복합인문학적, 보다 정확히는 동작기호학적 해석을 추가함으로써 예술작품의 이해를 보다 풍요롭게 할 수 있을 것이다.

2. 문화콘텐츠 개발의 신체언어적 소스 제공 실용적인 입장에서 보자면, 본 연구는 로봇 공학에 즉시 응용될 수 있으며 신체언어를 중심으로 한 문화콘텐츠 개발에 소스를 제공할 수 있을 뿐만 아니라 국가의 문화전략의 차원에서 다방면으로 활용할 수 있는 한국적 신체언어의 토대를 마련해 줄 수 있다.

3. 한국 신체언어연구의 토대 제공 본 연구는 추후 시각예술, 공연예술, 의례 분야의 전문가들과 함께 한국 신체언어의 통시적 연구로 확장할 수 있다. 이를 통해 한국 신체언어의 계보학과 문화지도를 편찬할 수 있을 것이며, 이러한 연구는 한국의 전통과 사회·문화 연구 전반에 의미 있는 토대를 마련해 줄 것이다. 또한 각 예술 및 전통 분야의 강의에 즉각적으로 응용할 수 있는 장점도 있다.

본 논문은 로마 시스티나 성당의 천장에 그려진 미켈란젤로의 대표적 프레스코 작품인 천지창조 중 <아담의 창조>를 대상으로 동작 기호학적인 분석을 시도하여 이 작품에 실현된 도상적 이미지들의 의미를 언어학적인 관점에서 재해석하기 위해 쓰여졌다. 무엇보다도 본 ...

본 논문은 로마 시스티나 성당의 천장에 그려진 미켈란젤로의 대표적 프레스코 작품인 천지창조 중 <아담의 창조>를 대상으로 동작 기호학적인 분석을 시도하여 이 작품에 실현된 도상적 이미지들의 의미를 언어학적인 관점에서 재해석하기 위해 쓰여졌다. 무엇보다도 본 논문이 관심을 가진 것은 ‘왜 아담의 창조를 손가락의 접촉으로 묘사하고 있는가?’에 대한 질문이었으며, 이를 위해 본 논문은 천장벽화의 중요한 구성요소인 아담의 신체언어와 창조주의 신체언어를 분석하고, 다시 이들을 통합적으로 재해석하는 과정을 거쳤다. 본 논문이 이러한 분석을 통해 추출할 수 있었던 결론은, 미켈란젤로가 비록 르네상스를 이끈 대표적인 예술가이긴 하지만, 그의 작품 <아담의 창조>는 르네상스 인본주의의 전형적 작품이라기보다는 중세 기독교의 전통이 여전히 남아 있는 과도기적인 작품의 특징을 보여 준다는 것이며, 이를 통해 미켈란젤로가 보여주고 싶었던 것은 예술가의 창조 행위가 신의 창조 행위에 참여하는 인간의 능동적인 행위로서, 그 창조의 기원을 신과의 교감으로 표현하고자 하였다는 것이다.
신체언어의 기호학적 분석을 통해 미켈란젤로의 <아담의 창조>를 정리하면 다음과 같다.
첫째, 동작 기호학의 분석에 따르면 <아담의 창조> 속 아담은 성서에서 언급하는 흙으로 만들어진 인형이 아니라는 것이다. 그는 스스로 땅을 딛고 창조주에게 다가가기 위해 손가락을 펼 수 있는 주체적 행위자라는 것이며, 창조주는 인간과 관계하기 위해 적극적으로 접촉(만남)을 시도하는 인본적 시각이 두드러지는 그림이다.
둘째, <아담의 창조> 속 손가락의 접촉은 창조의 행위로 이해될 수 있다는 것이다. 이러한 접촉적 창조는 대강을 구체적으로 느낄 수 있도록 ‘촉각의 가치’를 활용하는 예술가(특히 조각가) 역시 수행하고 있다. 다시 말해 <아담의 창조> 속에서 손은 인간이 창조자의 명령 또는 신성성을 현실화시키는 것으로 대상을 인식하고 형상화하는 주체이며 이는 조각가로서 미켈란젤로 자기 자신의 인식과 함께 한다.