본 연구 「글로컬 시대의 한국영화와 도시문화 공간: 1980~2007」는 공간의 의미에 주목, 그간 형태, 기능, 구조만으로는 파악이 어려웠던 사회적 관계를 총체적이며 비판적으로 바라볼 수 있는 길을 열어준 ‘공간’이라는 관점을 통해 한국영화를 다층적이며 총체적으로 이 ...

본 연구 「글로컬 시대의 한국영화와 도시문화 공간: 1980~2007」는 공간의 의미에 주목, 그간 형태, 기능, 구조만으로는 파악이 어려웠던 사회적 관계를 총체적이며 비판적으로 바라볼 수 있는 길을 열어준 ‘공간’이라는 관점을 통해 한국영화를 다층적이며 총체적으로 이해하고자 했다. 그간 한국영화 연구는 시간의 관점에서 연대기적으로 이루어졌기에 한국영화는 오랜 기간 변화를 거듭하며 발전해 왔음에도 불구하고 단선적이며 단편적으로 이해되었다. 이에 본 연구는 공간이라는 새로운 관점을 통해 글로컬 시대(1980-2007)의 한국영화를 고찰함으로써 그간의 연구의 한계를 극복하고 한국영화를 총체적이고 다층적이며 탈연대기적으로 이해할 것을 목표로 진행되었다.
이를 위해 새로운 영화세대가 등장한 1980년대부터 약 30여 년에 걸쳐 형성된 한국영화와 동시대 도시공간의 관계 및 변화 양상을 10년 단위로 각각 ‘균열의 공간’, ‘재편의 공간’, ‘지구화·지역화의 공간’으로 세분화하여 정치적·경제적·역사적·문화적 공간의 변화와 그에 따른 체제, 제도, 일상, 대중적 집단의식과 가치 등의 변화들이 도시공간에 어떤 균열을 가하거나 그 공간을 어떻게 재편 혹은 봉합 해왔는지 분석했다. 나아가 지배, 배제, 억압, 연대, 저항, 갈등과 같은 힘의 긴장 관계가 내부화된 도시공간이 한국영화의 ‘재현의 공간’, ‘생산의 공간’, ‘관람의 공간’에 어떤 영향을 미쳤는지 총체적이며 다층적으로 살폈다.
1년차 연구의 ‘재현의 공간’에서는 영화 속에서 드러나는 사적 공간, 공적 공간, 유동적 공간을 통해 이 시기 한국인들이 체감했던 경제적 발전과 선진국 입성에의 희망 및 그에 따른 박탈감, 그리고 그 사이에서 드러나는 정서적 문제와 물리적 변화 등이 공간을 통해 어떻게 드러나는지에 대해 연구했다. ‘생산의 공간’에서는 영화를 통한 정치학, 이에 따른 영화정책의 변화, 그리고 제작 자본을 중심으로 달라진 영화제작 공간에 대하여 연구하였다. 정책과 시장의 변화에 따른 다양한 목적의 자본 유입과 영화생산 배급 시장의 변화는 달라진 도시문화 공간을 보여준다. ‘관람의 공간’에 대해서는 서울 강남 개발과 함께 가시화된 중산층과 도시문화 형성, 그리고 이에 따른 극장 공간의 변화와 흥행 장르의 경향에 대해 탐구되었다.
2년차 연구의 ‘재현의 공간’에서는 공간을 사적, 공적을 포괄하여 종합적으로 분석하고 영화에 등장하는 공간의 근대성 문제를 비판적으로 탐색했다. 이 시기의 영화들은 사적인 공간의 재현을 통해서는 급속하게 일어나는 가치관의 변화를, 그리고 공적 공간의 재현을 통해서는 재개발로 인한 계급, 계층적 구도를 부각시키며 사회비판적인 시각을 견지하고 있다. ‘생산의 공간’에서는 87년 새롭게 출범한 제6공화국과 민주정부 수립으로 변화된 정치경제적 환경이 생산의 공간에 어떠한 변화를 가져왔는지를 분석했다. ‘관람의 공간’에서는 서울시네마타운의 직배영화 상영을 중심으로 영화배급 및 상영 변화를 추적, 연구하였으며, 90년대 비디오 보급률의 폭발적인 증가에 따른 극장으로부터 사적 공간인 가정으로의 영화관람의 공간적 재편에 관한 연구가 이루어졌다.
3년차 연구의 ‘재현의 공간’에서는 1998년 IMF 사건 이후 신자유주의의 등장으로 사회적 폭력성이 내재된 채 불확정적이고 복잡해진 도시공간과 도시인들의 삶을 탐구했다. ‘생산의 공간’에서는 정권과 정책 그리고 새롭게 유입된 제작 자본의 변화로 인해 달라지거나 새롭게 조명 받게 된 제작공간이 고찰되었으며, ‘관람의 공간’에서는 극장을 중심으로 지리·문화적, 정치적 공간, 도시문화 공간의 변화가 분석되었다. 관람의 공간과 관련해, 신자유주의에 의해 재구조화된 도시공간 및 상업시설의 변화 속에서 등장한 멀티플렉스는 영화관 상권의 변화는 물론 도시인들의 새로운 소비스타일과 신체적 감각을 반영하며 지속적으로 공간적 진화를 꾀하고 있다.

This study, ‘The Korean Film and Urban cultural Space in the Era of Glocalization: 1980 ~ 2007', by focusing on the meaning of space, seeks to understand Korean films in a multi-layered and holistic way through the perspective of 'space' that enabled ...

This study, ‘The Korean Film and Urban cultural Space in the Era of Glocalization: 1980 ~ 2007', by focusing on the meaning of space, seeks to understand Korean films in a multi-layered and holistic way through the perspective of 'space' that enabled for the social relations, which were difficult to be understood only with their shape, function, and structure, to be observed in a holistic and critical ways. The Korean films, so far, has been studied on a chronological basis in terms of time, thus understood as one that are linearly and fragmentarily despite their changes and developments over long years. The purpose of this study was, therefore, to overcome limitations of previous studies and understand the Korean films in a holistic, multi-layered and de- chronological way by reviewing Korean films produced in the era of glocalization (1980-2007) through a new perspective of space.
For the purpose, the relationship between Korean film and the contemporary urban space formed over about 30 years since the 1980s, when new film generations emerged, was divided into three periods of 'space of crack', 'space of reorganization', and 'space of globalization and localization'. For each period, the effects of changes in political, economic, historical, and cultural spaces and the accompanied changes in system, institution, daily life, mass collective consciousness, and value on the crack, rearrangement, or suture of urban space were analyzed. Furthermore, the effects of urban space containing the tension relations of domination, exclusion, oppression, solidarity, resistance, and conflict on the 'space of reproduction', 'space of production' and 'space of viewing' of Korean movie were examined holistic and multi-layered way.
For the first period, in the 'space of reproduction', based on private, public, and flexible spaces, how the economic development hope for entering developed country, and accompanying sense of being deprived perceived by Koreans at that time and the related emotional and physical problems were revealed through the space was examined. For the 'space of production', the political science through film, the resulted changes in film policy, and changes in film production space due to production capital were examined. Regarding the 'space of viewing', the formation of middle class and urban culture that were promoted by the development of Gangnam in Seoul were investigated, and the resultant change of movie theater space and the trend of the popular genre were investigated.For the second period, in the 'space of reproduction', the spaces including private and public ones were analyzed comprehensibly and the modernity problem of space featuring in films were explored critically. The films at this period maintained critical perspective society by highlighting, through reproduction of private space, dramatic change in value, and through reproduction of public space, class and rank structure due to redevelopment. For the 'space of production', the influence of the political and economic environment changed by the establishment of the Democratic government and the Sixth Republic established in 1987 on the spatial change of production was analyzed. Regarding the 'space of viewing', the changes of movie distribution and screening were tracked and analyzed focusing on direct screening in Seoul Cinema Town and the spatial rearrangement of viewing movie from movie theatre to home, a private space, due to explosive increase in video penetration in the 1990s were examined.
For the third and final period, in the 'space of reproduction', the urban space and the lives of the urban people, which had been indefinite and complicated by the social violence brought about by the neo-liberalism that emerged after the 1998 IMF crisis, were explored. For the 'space of production', the changes of geography, culture, political, and urban cultural spaces were analyzed. Regarding the 'space of viewing', The multiplex, which emerged in the context of urban space transformation and commercial facilities reorganized by neo-liberalism, is continuously attempting spatial evolution reflecting not only the change of the movie theater but also the new consumption style and physical senses of the city dwellers.

본 연구 「글로컬 시대의 한국영화와 도시문화 공간: 1980~2007」는 공간의 의미에 주목, 그간 형태, 기능, 구조만으로는 파악이 어려웠던 사회적 관계를 총체적이며 비판적으로 바라볼 수 있는 길을 열어준 ‘공간’이라는 관점을 통해 한국영화를 다층적이며 총체적으로 이 ...

본 연구 「글로컬 시대의 한국영화와 도시문화 공간: 1980~2007」는 공간의 의미에 주목, 그간 형태, 기능, 구조만으로는 파악이 어려웠던 사회적 관계를 총체적이며 비판적으로 바라볼 수 있는 길을 열어준 ‘공간’이라는 관점을 통해 한국영화를 다층적이며 총체적으로 이해하고자 했다. 그간 한국영화 연구는 시간의 관점에서 연대기적으로 이루어졌기에 한국영화는 오랜 기간 변화를 거듭하며 발전해 왔음에도 불구하고 단선적이며 단편적으로 이해되었다. 이에 본 연구는 공간이라는 새로운 관점을 통해 글로컬 시대(1980-2007)의 한국영화를 고찰함으로써 그간의 연구의 한계를 극복하고 한국영화를 총체적이고 다층적이며 탈연대기적으로 이해할 것을 목표로 진행되었다.
이를 위해 새로운 영화세대가 등장한 1980년대부터 약 30여 년에 걸쳐 형성된 한국영화와 동시대 도시공간의 관계 및 변화 양상을 10년 단위로 각각 ‘균열의 공간’, ‘재편의 공간’, ‘지구화·지역화의 공간’으로 세분화하여 정치적·경제적·역사적·문화적 공간의 변화와 그에 따른 체제, 제도, 일상, 대중적 집단의식과 가치 등의 변화들이 도시공간에 어떤 균열을 가하거나 그 공간을 어떻게 재편 혹은 봉합 해왔는지 분석했다. 나아가 지배, 배제, 억압, 연대, 저항, 갈등과 같은 힘의 긴장 관계가 내부화된 도시공간이 한국영화의 ‘재현의 공간’, ‘생산의 공간’, ‘관람의 공간’에 어떤 영향을 미쳤는지 총체적이며 다층적으로 살폈다.
1년차 연구의 ‘재현의 공간’에서는 영화 속에서 드러나는 사적 공간, 공적 공간, 유동적 공간을 통해 이 시기 한국인들이 체감했던 경제적 발전과 선진국 입성에의 희망 및 그에 따른 박탈감, 그리고 그 사이에서 드러나는 정서적 문제와 물리적 변화 등이 공간을 통해 어떻게 드러나는지에 대해 연구했다. ‘생산의 공간’에서는 영화를 통한 정치학, 이에 따른 영화정책의 변화, 그리고 제작 자본을 중심으로 달라진 영화제작 공간에 대하여 연구하였다. 정책과 시장의 변화에 따른 다양한 목적의 자본 유입과 영화생산 배급 시장의 변화는 달라진 도시문화 공간을 보여준다. ‘관람의 공간’에 대해서는 서울 강남 개발과 함께 가시화된 중산층과 도시문화 형성, 그리고 이에 따른 극장 공간의 변화와 흥행 장르의 경향에 대해 탐구되었다.
2년차 연구의 ‘재현의 공간’에서는 공간을 사적, 공적을 포괄하여 종합적으로 분석하고 영화에 등장하는 공간의 근대성 문제를 비판적으로 탐색했다. 이 시기의 영화들은 사적인 공간의 재현을 통해서는 급속하게 일어나는 가치관의 변화를, 그리고 공적 공간의 재현을 통해서는 재개발로 인한 계급, 계층적 구도를 부각시키며 사회비판적인 시각을 견지하고 있다. ‘생산의 공간’에서는 87년 새롭게 출범한 제6공화국과 민주정부 수립으로 변화된 정치경제적 환경이 생산의 공간에 어떠한 변화를 가져왔는지를 분석했다. ‘관람의 공간’에서는 서울시네마타운의 직배영화 상영을 중심으로 영화배급 및 상영 변화를 추적, 연구하였으며, 90년대 비디오 보급률의 폭발적인 증가에 따른 극장으로부터 사적 공간인 가정으로의 영화관람의 공간적 재편에 관한 연구가 이루어졌다.
3년차 연구의 ‘재현의 공간’에서는 1998년 IMF 사건 이후 신자유주의의 등장으로 사회적 폭력성이 내재된 채 불확정적이고 복잡해진 도시공간과 도시인들의 삶을 탐구했다. ‘생산의 공간’에서는 정권과 정책 그리고 새롭게 유입된 제작 자본의 변화로 인해 달라지거나 새롭게 조명 받게 된 제작공간이 고찰되었으며, ‘관람의 공간’에서는 극장을 중심으로 지리·문화적, 정치적 공간, 도시문화 공간의 변화가 분석되었다. 관람의 공간과 관련해 신자유주의에 의해 재구조화된 도시공간 및 상업시설의 변화 속에서 등장한 멀티플렉스는 영화관 상권의 변화는 물론 도시인들의 새로운 소비스타일과 신체적 감각을 반영하며 지속적으로 공간적 진화를 꾀하고 있다.

I. 연구결과

3년간 진행된 연구는 당초 계획되었던 연구목표와 내용에 상응하는 결과물들이 나왔다. 이처럼 1년차 연구목표 및 수행 일정은 변동 없이 모두 완수된 결과, 총 7편의 논문이 학술지에서 발간되었으며, 2016년 5월에 그간의 중간 연구 성과를 발표하는 콜로 ...

I. 연구결과

3년간 진행된 연구는 당초 계획되었던 연구목표와 내용에 상응하는 결과물들이 나왔다. 이처럼 1년차 연구목표 및 수행 일정은 변동 없이 모두 완수된 결과, 총 7편의 논문이 학술지에서 발간되었으며, 2016년 5월에 그간의 중간 연구 성과를 발표하는 콜로키움을 개최하였다. 또한 구술자 인터뷰를 진행하였을 뿐 아니라 연구자들의 연구 결과물을 단행본으로 출간했다. 이외에도 “글로컬 시대의 한국영화와 도시문화 공간: 균열의 공간, 1980-1987”을 주제로 콜로키움을 개최했다.
2년차 연구에서는 한 명의 박사급연구원의 취업으로 인해 불가피하게 연구가 중단됨으로써 총 6편의 논문만이 완성되었다. 따라서 논문 1편을 제외한 총 6편의 논문이 연구결과물로 나왔으며 그 연구결과물 단행본으로 출간했다. 이외에도 ‘도시 속 영화, 영화 속 도시: 재편의 공간 1987-1997’라는 주제로 한국영상자료원과 함께 학술 심포지엄을 개최했다.
3년차 연구에서는 당초 계획되었던 연구 목표가 차질 없이 달성되어 총 7편의 논문이 출간되었으며 ‘동아시아 도시들과 필름 커넥션-교차하는 욕망 충돌하는 스크린’이라는 주제로 함께 국제학술대회 개최했다.

II. 활용방안

영화를 공간적 패러다임으로 분석한 본 연구의 연구결과는 다음과 같이 활용될 것이다.

학문분야

- 영화를 구성하고 있는 모든 메커니즘에 대한 공간연구를 통해 ‘인식적 지도’를 그림으로써 기존의 연대기적, 작가주의 비평에 치우친 한국영화 연구에 변화를 줄 것이다.
- 영화 연구에서 공간적 패러다임은 스타일 분석, 내러티브 연구와 연대기적 역사적 접근이 미치지 못하는 영화에 대한 총체적이고 다층적인 새로운 이해를 창출한다.
-그 동안 한국영화 연구에서 1980년대 이후의 체계적이고 새로운 시각에 기반 한 집중 연구는 상대적으로 미진하였다. 흩어져 있는 많은 원자료들을 분석하고 조직화함으로써 1980년대 이후 한국영화를 거시적으로 바라볼 수 있는 통사를 구축할 수 있다.
- ‘공간’이라는 키워드로 영화사를 관통하며 한국영화를 읽어냄으로써 한국영화를 영화공간개념을 통해 다면적으로 이해할 수 있는 방법론을 제시한다.
- 공간연구의 토대작업이 될 본 연구는 한국영화의 미학적 정체성과 한국형 영화공간 구성 원리 및 영화관객 문화 형성의 요인들을 밝혀냄으로써 영화 분석을 위한 또 하나의 새로운 학문적 모델이 될 것이다.

교육분야

- 영화공간 연구는 미학, 역사학, 심리학 등 활발하게 영화를 연구대상으로 삼아온 인문학 분야뿐 아니라, 사회학, 정치 학, 행정학, 지역학, 경영학 등 사회과학 및 마케팅 분야까지 아우르는 학제 간 연구의 기본 자료로서 활용될 수 있다. 또한, 대학에 개설되어 있는 영화, 문화, 예술관련 다 양한 교양수업에서 시각 자료를 동반하여 활용가능하며, 학제 간 교과목 개발에 기여 할 수 있을 것이다. 이뿐만 아니라 한국영화 전체 맥락에서 공간 재현 및 구성 원리의 의미와 흐름, 공간 구현의 상징화작용 및 변천과 진화 등을 영화제작 수업 과목에 흡수하도록 적극적으로 커리큘럼을 개발할 수 있다.
- 공간은 영화 텍스트를 구성하는 기본적인 요소이다. 사회학, 지리 학, 철학을 중심으로 연구되고 있는 공간 연구를 영화 연구에 독창적으로 결합하여 영화연구자들과 일반 대중들에게 공간이 갖는 역사적, 미학적 의미를 시각적 차원에서 접근할 수 있게 한다.
- 본 연구는 영화의 공간담론을 대중적으로 가시화하는데 기여할 것이다. 공간을 단순하게 개발 대상으로 바라보던 기존 인식에서 벗어나 우리와 함께 살아 숨 쉬는 공간의 역사성과 미래성을 중요한 삶의 가치로 받아들이는데 기여할 것이다.
- 본 연구의 성과물은 인문학 대중강좌 및 학교 교육 현장, 그리고 지자체의 공간 기록화 작업에 활용될 것이다.